Blog

Tie-dyeing, metode til at farve i hånden, hvor der produceres farvede mønstre i stoffet ved at samle mange små portioner materiale og binde dem fast med snor, inden stoffet nedsænkes i farvebadet.Farvestoffet trænger ikke ind i de bundne sektioner.Efter tørring løsnes stoffet for at afsløre uregelmæssige cirkler, prikker og striber.Varifarvede mønstre kan fremstilles ved gentagen binding og dypning i yderligere farver.Denne håndmetode, der er almindelig i Indien og Indonesien, er blevet tilpasset til maskiner.Se også modstandsudskrivning.

Parallelt med de politisk turbulente landskaber i 1960'erne, har 2019 givet flygtige sociale og politiske miljøer, hvilket udløste fremkomsten af ​​endnu en modkulturbevægelse, en bevægelse, der tilsyneladende falder sammen med markedspladsens fremkomst af tie-dye.På overfladen tilskriver mange genfødslen af ​​det psykedeliske print til den længselsfulde markedsplads fremkaldte nostalgi og den universelle længsel efter enklere tider.Der er dog klare indikationer på, at dette turbulente landskab har skabt et svar på oprør og et ønske om at afvise sociale normer.Med tie-dye infiltrerende luksus runway shows som Prozena Schouler, Stella McCartney, Collina Strada og R13, er det ubestrideligt, at mode forbliver en politisk agent, men det er uklart, om som samfundet co-opterer modkulturens symbol for deres kapitalistiske dagsorden. kan bevare integriteten af ​​de oprørske hvirvler.

Mens man kan antage, at tie-dye stammer fra Grateful Dead, syre-trips og de fredelige hippier i 60'erne, er kunstformen tie-dye blevet brugt over hele kloden så tidligt som 4000 f.Kr. Indian Bandhani er en type slips -farvning, der bruges til at dekorere tekstiler gennem farvestof og brug af fingernegle, der plukker stoffet i små bindinger for at danne et figurativt design.Udtrykket bandhani er rodfæstet fra sanskritverbet bandh, som betyder "at binde".Bandhani-teknikken er tæt sammenvævet med religion og ceremonielle lejligheder, såsom ægteskab eller vågner, og bruger ofte visse naturlige farvestoffer, der repræsenterer begivenheden.

Shibori farvning

Den næstældste tie-dye teknik kendt af mennesket er den østlige japanske version af stofmanipulation ved navn Shibori.Ved at bruge en række forskellige resistfarvningsteknikker, metoder til at forme og sikre tekstilet og mest typisk brugt med indigofarve, blev japansk Shibori først registreret i det ottende århundrede og praktiseres stadig i dag.Selvom brugen af ​​farvestof og slips til at manipulere stof langt fra var et revolutionært koncept, skabte brugen af ​​dristige farver og forskellige udviklede teknikker, der blev vist i 1960'erne og 1970'ernes produkter, en unik kategori inden for tekstilmanipulationskategorien, hvilket bibeholdt integriteten af ​​japansk Shibori og Indian Bandhani, mens han hylder processens rødder.

Selvom resist-dying og shibori-teknikker blev brugt på vestlig mode før 1960'erne, blev vores moderne forståelse af tie-dye populariseret gennem hippiekulturen og det musikalske landskab i den psykedeliske æra.Gennem massemarkedsforstyrrelsen af ​​trykbare flydende farvestoffer introducerede RIT Dyes en tilgængelig og individualistisk metode til stofmanipulation i en tid, hvor samfundet afviste samfundsnormer og skrappe restriktioner efter den civile urolighed i 1950'erne.Farvestofferne overskrider niveauer af socioøkonomisk status og tillod enhver at deltage i bevægelsen og skabe deres egne symboler på fred og kærlighed.RIT Dyes så en mulighed for vækst og finansierede flere kunstnere til at producere flere hundrede unikke tie-dye skjorter til at sælge som under 1969 Woodstock Festival i Bethel Woods, NY.Dette introducerede skæringspunktet mellem kommerciel profit og tie-dye, men RIT Dyes blev omfavnet af kulturen og blev det "officielle" farvestof i hippiekulturen.

Det psykedeliske print repræsenterede en universel nødvendighed for kærlighed og medfølelse i en turbulent politisk tid fyldt med borgerlig uro, mangel på retfærdighed, politiske skandaler og Vietnamkrigen.Ungdomskulturen gjorde oprør mod de konservative former for påklædning og udseende, der påvirkede deres forældres generation og bevægede sig mod en mere forenklet form for repræsentation.Hippier afviste alle former for etableringen og ønskede at være fri for materielle træk, og slips var en naturlig udløber.Evnen til et unikt produkt i slutningen af ​​hver farvesession lovede individualitet, noget integreret i modkulturens holdning.Populære rockmusikere som John Sebastian, Jimi Hendrix og Janis Joplin blev symboler på Woodstock-bevægelsen, klædt i deres egne unikke hvirvler af psykedeliske farver.For dem, der fandt et hjem i kulturen, repræsenterede tie-dye afvisningen af ​​moralske skikke i det etablerede samfund.Men for dem, der afviste hippieidealet, var tie-dye et symbol på stofmisbrug, tomfjolleri og uberettiget oprør.

Bandhani slips og farvestof

Mens tie-dye overlevede Summer of Love og Woodstock-festivalerne, begyndte det psykedeliske print at falme i popularitet i midten af ​​1980'erne.En subkultur forblev dog loyal over for de farverige hvirvler: Deadheads.De loyale fans af Grateful Dead omfavnede tie-dye og brugte koncerter som et mødested for handel og distribution af unikke farvestoffer og beklædningsgenstande.Mens bandet gik i opløsning i 1995, fortsætter andre kultklassikere som Phish traditionen.

Indtil for nylig var tie-dye en venlig baggårdsaktivitet for ungdommen snarere end et symbol på afvisning for etablissementet.Men i foråret 2019 begyndte high fashion luksus runwayshows at vise forhøjede former for det psykedeliske print i sofistikerede silhuetter.Chris Lebas R13 Ready-to-Wear-catwalk for foråret 2019 demonstrerede forbindelsen mellem politik og high fashion ved at blande hærprint og klare slips.

TIL VENSTRE: Proenza Schouler Forår/Sommer 2019;TIL HØJRE: R13 forår/sommer 2019

Chris Leba fortalte Business Insider: "I Trump-æraen, hvor højrefløjens politik er så højlydt, tror jeg, at tie-dye kan ses som en fredelig, men trodsig protest mod konservative.På nogle måder er der mange ligheder med hensyn til baggrunden dengang og nu.I 60'erne havde vi Nixon i Det Hvide Hus med studerende, der protesterede mod det konservative højre.Nu har vi Trump i Det Hvide Hus med kvinder, immigranter og LGBTQ+-samfundet, der kæmper for deres rettigheder."

Andre modekraftværker støttede Lebas følelse og sendte en række forhøjede tie-dye-silhuetter ned ad catwalken.Fra neonfarver til mere dæmpede toner blev opstandens hvirvler mærket ildevarslende af tilskuerne.I en tid, hvor samarbejde, seksuelle overgreb, immigration og sundhedsvæsen alle tilsyneladende har mistet deres følelse af betydning i vores Hvide Hus, kræver ungdomskulturen igen en forandring.Selvom hippiekulturen afviste materielle goder, har den nye generation af uroligheder endnu ikke gjort det, idet de har fundet inspiration fra det højeste niveau af luksusmode.Mens Millennials co-opterer tie-dye, kan det hævdes, at gennem brugen af ​​oprør, kan de unge bevare integriteten af ​​det psykedeliske print.Men det er udfordrende at forsvare æren for de oprørske forbrugere, der køber en Prada-slipstrøje til $1.200, det er vigtigt at huske den originale hippiekultur, der omfavnede alle, der ønskede at leve medfølende og fredeligt.

Mens vi fortsætter med at navigere i det turbulente sociale, politiske og økonomiske klima i Trump-præsidentskabet, er det nødvendigt at bevare integriteten af ​​det psykedeliske print og missionen om kærlighed og fred, de farverige hvirvler fremkaldte.Inden for high fashion skal vi arbejde for at værdsætte tie-dye og den modkulturbevægelse, det symboliserer, snarere end at tilegne os årsagen til pengemæssig succes.I en tid, hvor vi er bange for vores individuelle rettigheder, giver tie-dye en stemme til de unge, der ønsker at kræve mere.

Sweatshirts & hættetrøjer, Tshirts & tanktops, bukser, træningsdragtFabrikant.Engrospris Fabrikskvalitet.Supprot Custom Laber, Custom Logo, mønster, farve.